從"主導動機"談起

文：曾瓊玲

在聆聽林仁斌老師精彩講座前，或許有些堂友和我一樣，對華格納的樂劇望之却步，因為華格納的樂劇很長、進展緩慢，若非超有耐性，及對華格納樂劇風格及背景知識有通盤瞭解，初入門之華粉，通常需要花一段時間，才能完全沈浸在華格納的指環四部曲。

感謝蔚藍人文堂請到音樂賞析專家---台灣蹦藝術協會理事長林仁斌老師，為堂友們深入淺出剖析如史詩一般的華格納樂劇，藉由老師的深厚素養及音樂專長，生動有趣的帶領我們進入華格納的樂劇殿堂。

老師選播許多電影配樂名家---約翰威廉斯及漢斯季默的經典配樂，從電影配樂的主導動機，逐步引領我們明瞭何謂華格納樂劇的主導動機（Leitmotif ），原來電影配樂中，所有的角色、場景、情緒及想法，都可透過一段弦律表現，藉由簡單的音符，可以代表一個角色、一件物品、一個想法、一種情緒或情境，當主導動機一出現，就能快速讓觀眾聯想到其代表或隱喻的對象、主題或意境，讓電影更具魅力。

＊戲劇第一 音樂其次 華格納將文本及音樂完美結合

華格納一生為音樂史締造許多傳奇。他首將歌劇中音樂的地位提升，更將劇情、歌詞與音樂更縝密融合，歌劇在他改革之下，轉變成格局更弘大的「樂劇」。

華格納，前接莫札特，後開啟後浪漫主義歌劇作曲潮流，因為他在政治、宗教方面思想主觀複雜，且對猶太人的極端歧視(甚至指出孟德爾頌的作品有動物味)，且和希特勒過從其密，在音樂界極具爭議性，但將爭議性抽離後，他完美的將音樂帶入歌劇，這位熱愛戲劇的作曲家，地位舉足輕重。

華格納對歌劇的改革創新，跨越了音樂與文字之爭論，將音樂貫穿整場樂劇，將樂劇呈現完整的藝術形式，他一人身兼文本及音樂創作，一加一大於二，如同莎士比亞加上貝多芬，雖然他在人品及感情生活上充滿爭議性，但不可否認的，他對樂劇有極高度的貢獻。

*和普契尼同屬大器晚成的音樂家

老師在講座中提到，華格納的音樂之路，並非一舉成名，在經歷躲債的日子後，他以第三部作品《黎恩濟》才打開知名度，後來在德勒斯登歌劇院獲得指揮一職之後，生活才逐漸安定，後續又創作《羅恩格林》(有名的結婚進行曲)和《唐懷瑟》。

*人品如渣男 但作品有比樂聖 華格納的生平概略及指環四聯劇

在介紹華格納的作品前，仁斌老師先講述了華格納的生平概略，談到他的重要事蹟與精彩音樂創作，透過作曲家的人生故事，堂友們可以理解到華格納的創作思維，也能更理解他的經典作品。華格納所處的時代，是一個從「歌劇」邁向「樂劇」的年代，也是從「旋律」轉向「主導動機」的過程。

指環四聯劇的正式名稱為《尼伯龍根的指環》（Der Ring des Nibelungen，意為「尼伯龍人的指環」），是華格納以日爾曼敘事詩《尼伯龍根之歌》為底，加入北歐神話世界觀所構思的一套大型歌劇作品。

華格納從劇本開始創作，再加上音樂作曲，共耗費26年，比美悲慘世界的史詩等級，在現代歌劇史上擁有不朽的地位，《指環》魅力無人能比，也影響了之後電影《魔戒》，稱華格納為現代劇場與電影配樂的始祖，名符其實。

*以畢生心血 洪荒之力蓋了音樂聖殿---拜魯特歌劇院

華格納畢生夢想就是建造自己的歌劇院，此歌劇院是為了歌劇《尼伯龍根的指環》而興建，《帕西法爾》也是在這裡首演，在此也固定演出華格納的十部樂劇。拜魯特歌劇院以劇場為中心，每個觀眾都有自己的一片視野，讓觀眾可完全沈浸在樂劇之中，享受音樂藝術帶給內心的感動，不受干擾，好羨慕啊。

謝謝仁斌老師精彩的講座，帶領我們領略華格納的音樂魅力、主導動機及許多人生金句，讓我們看見，想像力可化為行動力，逐步堅持讓夢想實現。

很喜歡老師在講座中選播的電影配樂，尤其是那部《天外奇蹟》動畫，不用對白，配樂就牽引強大的情緒，令人動容。難怪，電影是許多人放鬆生活的方式，透過影片觀賞，可投射內心，與角色劇情產生共嗚及省思，是一項很好的調劑。

藉由出色的演員、編導的專業與配樂家的想像力，藉著電影，可體驗不同的人生滋味，進入幻想的國度，解放生活壓力，也可反思人生。

感謝老師在講座中介紹華格納的生平以及經典作品，讓我們對「整體藝術」(Gesamtkunstwerk)與「主導動機」(Leitmotif)有更深的了解，也發現「樂劇」(Musik Drama)更多元的面貌，並感受華格納音樂的獨特魅力，如同進入了奇幻的音樂國度。國度。