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文：堂友

已經在蔚藍人文堂聽過幾場馬世芳老師的Zoom演講，自己又在YouTube 把馬老師「耳朵借我」，「音樂五四三」的影片都看（聽）得差不多了！

發現與這個主題相關談台語音樂，老師之前也分享過不少。

但馬芳就是馬芳，總是在他的節目裡、演說中，給聽眾帶來莫大驚喜與彩蛋連連。

這次分享的每首歌，對在南台灣長大的我來說都不陌生。在90年代初的台灣，就算演唱台語的歌手的專輯也許不完全是那麼以市場為導向，如陳明章、葉樹姍、許景淳、陳小霞等人的專輯，也都是我很喜歡，會購買收藏的作品。

今天最讓我驚喜、感動的部分是：

聽到蔡振南 南哥演唱的「心事誰人知」的版本，這首歌我想當時的南部人應該沒有人不會唱的吧！然而我是今天才知道，原來它的詞曲創作人是蔡振南先生。

馬芳老師播放的這個版本，蔡振南老師幾乎是以清唱的方式在演唱，一出聲我真的無法用言語形容那種聲調，如果聽得懂台語歌詞意涵的，就知道那是用靈魂在唱歌，掏心掏肺地唱出了滿肚子的悲哀。讓人沒聽兩句，眼淚就被催出來了！（我記得以前一位特別喜歡聽江蕙的歌的老師，跟我說閩南語的「哭腔」演唱方式，真的很能打動心房）

其次，是馬老師花很多時間講「台語典藏歌謠」的這一塊（可能對一些年輕人來說，這些歌曲一定是很陌生的），老師播了「秋風夜雨」、「舊情綿綿」、「黃昏的故鄉」、「孤戀花」等。

以前到卡拉ok，這些都是父執輩會點唱的歌曲，但後來跟姊姊到KTV，發現當時大我沒幾歲，30多歲的她，竟然也是點這麼老的歌曲在唱。

我想這些台語老歌，對我們上一代和這一代母語為台語的人的影響，其實是比想像中更加深遠的！

當這些老况况（老扣扣）的台語歌曲，就快要被遺忘的時候，謝謝馬世芳老師拿到講堂來做分享，當老師秀出這些歌曲的歌詞，或著伴奏的樂器一邊講解，我再度重聽這些歌曲，以一種不同的心情去欣賞它，覺得它的詞意和曲風，原來竟是這麼好聽！

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文：堂友

如果我沒有去台中唸大學, 我想我大部分認識的中文流行音樂, 可能只有國語歌曲而已! 如同仁媺的學姐 Sherry 所言, 真的有如活在平行時空. 大學時曾經有學長跟我説, 台北市是一個世界, 台北以外的台灣是另外一個世界, 形容得有點誇張, 但在1980那個時代, 確實如此! 

因此非常佩服馬世芳老師, 蛋黃區的成長環境, 生活的範圍就是在那一個區塊, 但他卻透過對音樂的愛好, 打破藩籬, 如同去了解藍調搖滾音樂的好奇, 去接觸台語歌曲. 

馬老師的年紀比我小個十歲, 但他對於台語歌曲的認知, 是一個有脈絡, 有系統地來解說台語歌. 昨晚介紹”心事誰人知”, 記得這首歌是我的學長一句一句在宿舍裏教我唱的. 當時的這些歌曲, 即使在廣播, 在電視被禁, 歌曲卻在流動夜市廣泛流傳, 陳小雲的”舞女”, 也是如此! 

中文歌曲, 台語歌曲都逃不了, 只要他們不得電檢處審查委員的歡心, 太灰暗, 頽廢, 有政治意涵, 有違社會風氣, 一律被禁. 齊豫的橄欖樹, 羅大佑的亞細亞的孤兒, 曾經被改歌詞的蔡琴的抉擇, 1987年的解嚴, 更使各式各樣的創作蓬勃發展. 馬老師介紹的抓狂歌專輯中, 葉樹茵的”傷心無話”, 不但詞曲優美, 它的編曲以大提琴為唯一的樂器, 環繞整首曲子, 更是一絶! 完全不會感覺是三十年前的作品. 

文化是禁止不了的, 透過歌曲的傳頌, 更是廣大而久遠! 其實還有很多很多詞曲優美的台語歌曲, 古一些的, 現代一點都非常好聽! 馬老師提到的陳明章, 他的“下午的一齣戲”, “流浪到淡水”都非常有意境! 羅大佑的宜花東路四地的演唱會, 發表的”台東調”, 也是有意運用古調的吟唱方式來表現. 謝謝蔚藍人文堂的努力, 馬世芳老師所謂的”小小”的演講, 讓我們收獲滿滿!

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文：堂友

文化的衝擊超過音樂，覺得怎麼活了那麼久的台灣，居然和我像是平行的。