音樂的潛文本

從陣頭「舞」龍 進入配樂動機

音樂的魔法 如數佳「錚 」

文：曾瓊玲

佩服蔚藍識人之神力，邀請到出身陣頭世家的李武錚老師講授配樂之魔法。從台灣的傳統北管音樂，啟發堂友們對主體動機(motif)的了解，潛移默化引導我們欣賞配樂之奧妙，聲歷其境進入時空的魔法，進入哈利波特配樂的奇幻世界。

李武錚老師在大學裡教表演藝術、聽覺傳播、和錄音工程，天生耳朵敏銳的他，擅長解決聲音的問題，化繁為簡，將音樂的複雜圖像化。

他說：「配樂跟導演有著不同的溝通語法，了解音樂語法，能夠增加學生製作時彼此溝通的語彙，聽出聲音的美感與思想性，理解配樂的創作動機，養成記憶印象與專業技能。」透過聽覺傳播，提升大家在聲音美感與創作動機的聽覺素養。

今日講座從北管的陣頭音樂開場，聽見鎖吶及鑼鼓帶來的喧鬧，童年記憶響起，經過老師講解之後，明白陣頭文化及音樂大有來頭。

陣頭的隊型大有學問，各項器樂及陣圖都有著背後的涵義，這與我印象中的陣頭，真的有很大反差呀，原來陣頭不只是電音三太子而已。

讚嘆老師的授課功力，從台灣的陣頭文化做「起因」，談到哈利波特電影配樂的動機「目的」。

＊神仙走過 消災解厄

今天的講座，不僅耳目一新，還大開眼界，老師介紹了幾種陣法：如四柱四門連環陣、祝大壽、三敬禮等。原來，舞「龍」舞「獅」的龍行及獅步(龍咬水、神龍盤柱)，都有所本，其撃鼓法也大有學問，拍點及節奏變化各有奧妙之處，藉由動作及擊鼓的循環，呈現陣頭的故事及表現的內涵。

＊用旋律取代對白 莫利克奈的海上鋼琴師浪漫淒美

老師很推崇義大利配樂大師---莫利克奈的「海上鋼琴師」，電影男主角1900對女主角 一見鍾情，以琴聲傳情意，音樂輕柔動人，旋律也隨著女主角的走動起伏著，以琴化聲，訴說著濃情蜜意。片中，〈Playing Love〉的主題動機，貫串整部電影配樂，如老師所言，成功的電影配樂，無須太多，只要有「重要樂思」，就能與觀眾產生情感連結，激起火花，為電影加分。

＊配樂如魔法師 同一場景呈現了不同色彩

老師太厲害，用電影「復仇者聯盟」的片段，搭配不同的電影配樂，就可產生不同的情節，藉由不同類型的音樂，讓同一畫面情節產生變化，讓動作片變成浪漫片，解鎖配樂潛文本的影響力。

＊哈利波特帶來聲音魔法  歷經多位電影配樂作曲家

上週在仁斌老師的引導下，堂友們還沈浸在從華格納的「指環」四部，沒想到本週又進入入華納電影的「哈利波特」八部奇幻，也想到武俠小說的天龍八部。

作家羅琳寫的哈利波特，非僅少年讀物，她巧妙地將奇幻世界落實在現實生活中，魔法世界的人情世故豐富精彩，充滿著無邊際的奇幻想像，主角哈利波特可正可邪，如布袋戲的史艷文，角色的繁複不輸華格納尼伯龍指環。

從故事劇情推展，到配樂引人入勝，進入哈利波特配樂潛文本，也認識幕後配樂的神奇魔力。此電影系列的前三集，邀請了奧斯卡金像獎電影配樂大師約翰．威廉斯（John Williams）親自操刀，曾經譜寫出《星際大戰》、《超人》、《法櫃奇兵》等經典主題旋律。在《哈利波特：神祕的魔法石》標題片頭打出時，配樂立刻帶出神祕又迷人的氣氛，讓觀眾瞬間被吸入魔幻的世界中，嘿美主題（Hedwig’s Theme）更成為《哈利波特》的招牌旋律。

＊符號．情緒．記憶．故事性都是創作動機 牽動魔法聽覺

嘿美是哈利波特所飼養的貓頭鷹，在魔法世界中擔任信差的角色，因此大概可以聽到此主題中有從空中「鳥瞰」的感覺。而根據約翰．威廉斯本人的說法，在初步寫成一些配樂主題後，似乎全部人都對於《嘿美的主題》最有感覺，因此他決定將此旋律抽出來，成為貫穿整部電影配樂的「主導動機」。

約翰．威廉斯先用了「鋼片琴」這個鍵盤樂器獨奏，製造出像是音樂盒般的聲響，引起聽覺上的開頭效果；之後弦樂的襯底加入，上下行音階不斷遊走，如咒語般流竄；在弦樂快速地過門後，法國號接替，象徵光明溫暖。印證了音樂能補對白之不足，電影中沒說出的話，在音樂中可找到答案，這就是配樂的潛文本。

嘿美主題不停變換，藉由變奏產生轉場效果，配樂也會隨著主角或配角出場，產生不同的編製，主角上場時，音響及器樂編製會較宏大，呈現主客差別。在同一旋律中，約翰.威廉會利用器樂之不同配置，呈現出不同主題的不同面貌。因此，主題動機貫穿電影中，有時會聽到壯闊的弦樂合奏版、輕巧的管樂重奏版，或是主題變奏等等，揉合多樣風格，讓聽覺隨時充滿新的刺激。

＊莉莉主題(Lily’s Theme) 聽覺再現 感傷迴圈 呈現主軸

除了洗腦的嘿美主題外，莉莉主題(Lily’s Theme)情緒滿溢，也充滿著音樂的美感。最終章《哈利波特：死神的聖物》上、下兩集電影交響在史詩般的最終章，哈利、榮恩與妙麗三位主角踏上旅程，尋找並摧毀佛地魔力量的秘密。

莉莉主題是法國作曲大師亞歷山大.戴斯培所編，他連獲兩屆奧斯卡最佳原創音樂獎，也以《色戒》奪得金馬獎最佳原創電影音樂獎，作品包括《歡迎來到布達佩斯大飯店》《王者之聲》《班傑明的奇幻旅程》《亞果出任務》和《水底情深》，創造細膩又豐富的音樂。

此主題內斂但渲染力極強，從弦樂緊扣著愛與犧牲的主題，到管樂漸行張揚，展現出風起雲湧的悲壯，再回到令人心懼的巫師對絕，讓觀眾隨著交響樂的引領，也想躍入哈利與朋友的冒險征途。

謝謝武錚老師透過哈利波特的配樂創作動機，帶我們明瞭聽覺傳播的威力，也提升堂友們在聲音美感與創作動機的素養。明白美感，是一切藝術之最高目標。

老師不僅是陣頭王子，還是配樂天才。感謝老師利用三個多小時的時間，讓我們從陣頭音樂，明白聲音效果的妙用，及配樂的無窮魅力，明白陣頭不僅是宮廟繞境祈福，趨吉避凶，更包含故事的起承轉合，堂友們皆敲碗期盼，之後能有場陣頭的專場講座，讓這逐漸被遺忘的傳統技藝文化，再度被記憶及傳承下去。

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《聽陣頭談哈利波特電影配樂》

文：ShaoHua

說是延期的講座，卻來得正是時候。在林仁斌老師談華格納善用「主導動機」進行創作並影響後世電影配樂後，緊接著由李武錚老師談《哈利波特》電影配樂，讓這因緣際會的偶然形成自然巧妙的安排，進而串成系列連貫的音樂學習。

出身陣頭音樂家族，自幼受宮廟文化洗禮、耳濡目染，求學期間學習吉他、主修戲劇，已練就一身多才多藝，後在劇場、唱片公司、電視台等工作歷練，發掘自身絕對音感之天賦並盡情發揮，更讓武錚老師進化升級。

今日講座，武錚老師先簡述他的學習養成，並以家族所屬「三重聯樂社」服務先嗇宮宗教慶典所錄製之影片搭配大學時期所做的報告，影音圖解陣頭音樂（北管、獅／龍鼓之打法）、陣法（四柱四門連環、祝大壽、參進禮）及舞龍形式（龍咬水、帶尾、帶中、帶頭）。

雖說很多人覺得台灣的陣頭文化是素質較差、極其吵鬧的活動，但從小到大跟著媽媽在住家附近宮廟參拜，至今後仍喜愛參與宗教盛會祭典活動的我，卻覺得這是民間信仰習俗中重要的一環。今日透過武錚老師的解說，讓總是處於外行看熱鬧的我，明白陣頭是驅吉避凶的祈福儀式、陣頭音樂是為了加強神明百官的威儀，是今日講座最令我意外的收穫。

在「陣頭小帥哥養成記」後，講座開始切入今日的主題—電影配樂。武錚老師先為大家復習所謂的「動機」，並以《Crossroads》、《波西米亞狂想曲》、《海上鋼琴師》、《復仇者聯盟》等部電影片段說明「動機」所代表的符號、情緒、記憶及故事性，進而闡釋音樂是聲音的藝術、可表達說不出口的話，並具強化劇情入耳入眼再入心的魔力。

其間讓我印象最深的是在《海上鋼琴師》的選段中，主角透過鋼琴演奏表達對傾心女子的情意，也透過旋律分析似是謀殺親夫準備潛逃的女人、忘不了過去的男子、看破紅塵的妓女、偷渡頭等艙的男子；在《復仇者聯盟》中，武錚老師剪輯《不可能的任務》、《鐵達尼號》、《神鬼奇航》及《冰雪奇緣》的主題曲，創造不同的視聽效果，非常的有創意及有趣。

在「動機」的鋪陳及打底後，最後進入今日講座的主軸—《哈利波特》的電影配樂。J.K Rowling所創作的《哈利波特》系列，故事內容原本就充滿奇幻色彩及豐富想像，在登上大螢幕後，必然要有強而有力的電影配樂強化故事，讓人物及劇情更鮮明生動。歷經四位配樂大師的電影製作，武錚老師特別談第一位之John Williams及第四位之Alexandre Desplat，並以電影中的「嘿美主題」、「葛來芬多主題」、「莉莉主題」解說電影情節及劇中人物，也解釋音樂潛文本的意涵。

今日初登蔚藍人文堂的武錚老師，以在學校授課的方式，深入淺出帶領大家領略音樂與劇情相輔相成的重要性，而其自身陣頭的家庭背景，似也賦予他對台灣宗教音樂的流傳使命。這場講座內容讓人耳目一新，即便是延遲的講座座，卻是不早也不晚，一切都是最好的安排。

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陣頭王子Men＋魔戒配樂

文：蔚藍堂主

平常我在演講前，會花一個星期做功課，準備五十道題目做Q&A，甚至會寫近萬字筆記。

這一場武錚的演講，他整個人放「鬆」了，我也放鬆了，直視他的笑容，行雲流水的對答，不知覺已過三個小時又四十五分鐘，武錚的機智巧妙，在Ｑ＆Ａ裡和大家真誠互動，完全不輸正式演講內容。

＊最搞怪的亂問

李武錚是演講素人，是專業幕後人員，是大學講師，網路上名不見經傳，可參考資料極少。

我所蒐集到的照片幾乎都是「側臉怪」，堂友們直到Zoom 演講開鏡頭才見到他本尊正面照，驚呼原來是顏值高的帥哥喔！演講中紛紛私訊我，他長得很像.....，甚至Ｐ圖給我對照。

若問像洪榮宏者，粗估年紀在60＋

若問像冉天豪者，粗估年紀在40＋

若問像倪安東者，粗估年紀在20＋

堂主在Q&A時藉故亂問：「有人說你長得像ＯＯＯ，這問題要問你，還是問你爸爸？」

武錚頑皮應對，說：「關於這問題，我也問過我爸爸，可是我爸爸說，應該問我媽媽。」武錚家族是陣頭世家，父親是民俗北管的前輩大師之一，父子感情好得可以這樣對話。

這當然是故意製造開玩笑的笑果，這樣一位陽光男孩，心胸坦蕩，和全球堂友現場聊天，將場控在活潑生動的氣氛中，給Q&A帶來一波又一波問答高潮。講者放輕鬆，聽眾也放鬆，如魚得水，沐浴春風。

＊最機智的表演題

堂主問：「 你是如何遇見貫師，成為原聲九年奴工？」「請問你與貫師之間，印象最深刻的事？」

他說起在歐洲巡演擔任技術設計總監並隨隊照顧學童，有位孩子把他視為父親的依戀與安全感，談起這些年不求回報的付出過程，有種被滿足的成就感。武錚的有愛有溫暖，得到孩子的純真信任，和貫師的看見與感動。

武錚是聽覺敏銳者，是教音效配音和表演藝術的老師，是善說故事者，他一人分飾兩角，學貫師說話的語氣唯妙唯肖，讓我們多麼懷念恩師啊！經過四年，我們仍懷初衷，成為共同成長的大家庭，共好成長，我很幸運遇見更多原聲志工，完成貫師未竟之志。

堂主問：「請問你可以用馬校長的語調，做這一場演講的結論嗎？」

武錚反應超快，說：「這是表演題。」一秒鐘，全憑現場機智。

武錚說：「今天這音樂～潛文本，我們是用哈利～波特為例，讓大家感受電影配樂的魅～力所在，把歌唱～得很好，感謝大家給這個機會，願後會有期。」

＊最顛覆的教材

那段「復仇者聯盟」配樂，是演講前半小時，經盈宇建議，臨時改成讓堂友現場猜猜看，沒想到效果出奇地好，大家都很有亂猜的參與感。武錚的精準剪接和節奏拍點，讓大家現場體會，同一影片不同配樂的感受力絕對不同。

又哈利波特原創七本小說450萬字以上，改編八部電影，如何讓人溫故知新，重新認識哈利波特的精華呢？

武錚剪接出嘿美主題曲（哈利寶寶初到水蠟樹四號）、霍格華茲主題曲（分類帽儀式、魁地奇大賽）、到莉莉主題出現五次的愛與生死的強度逼近感。

就算你沒看過哈利波特原著、就算沒上過音樂課，看不懂五線譜的人，都能用視覺與聽覺，感受配樂咬緊畫面，對推動劇情發展和撩撥情感的魔力。這都是幕後製作的專長，透過武錚老師的解析，點出聽覺藝術的高妙之處。

還有「海上鋼琴師」主角初遇的配樂，透過武錚的旁白，聲聲傾訴，一如情話，經典畫面與配樂，永留人心。

＊只講一半的簡報，留一半吊胃口

武錚的簡報風格很哈利波特，帶點神秘，文字量少，全憑說話者厚積而薄發的功力。你怎麼相信這是一位素人的第一次演講，口條順暢、節奏明快、掌握主軸、吸緊眼球，蜿蜒鋪陳，最後海納百川為聽覺傳播的藝術。

448位堂友們在聊天室敲碗再續前緣，許願～民俗文化陣頭音樂＋魔戒配樂。