海灘男孩Brain Wilson (上)

文/曾瓊玲

盛夏陽光，進入馬芳音樂沙龍，在雲端聽著海灘男孩的金色年華，馬芳老師以1965年做為導聆的分水嶺，沈浸式的帶領我們仔細回味海灘男孩樂團在1961-1964年間的動人音樂，重溫60年代那一首首閃耀金光的衝浪搖滾，打開耳朶、心情沈澱，聽著馬芳老師的神級音樂導聆，在扣人心弦的樂音中，聽老師慢慢述說Brian Wilson的故事。

聽老師形容，嗓音得天獨厚、高音美麗絕倫令人心碎的 Brian Wilson不僅會唱，會彈、詞曲創作兼製作，全一手包辦，他有著少年氣質的獨特高音，他熟悉且能掌握西方流行音樂的配方結構，還能處理不按牌理出牌的結構及和弦進行。

他的音樂養成來自鄉村、藍調、搖滾及古典音樂，他海量吸收前輩精華及多元曲風的音樂形式，吸收了各家各派的音樂元素，融入在他的音樂才華，他對音樂弦律及和弦的創意發想，遠遠超越同世代的許多創作人，但聆聽他的音樂，樂迷不需太多音樂的知識背景，只要你用心感受，就會從Brian Wilson的音樂中，得到音樂的神奇力量。

＊Brian Wilson的音樂帶來勇敢 啟發青少年追風追夢的心方向

《維基百科》的介紹，布萊恩·道格拉斯·威爾森（1942年6月20日—2025年6月11日）是一位美國音樂家、詞曲作家、歌手及唱片製作人，為海灘男孩的共同創辦人及首任主唱。他經常被譽為天才，以其對流行音樂創作的新穎手法與錄音技術的精湛掌握著稱，被廣泛認為是20世紀最具創新性與影響力的詞曲作者之一。

布萊恩·威爾森於1942年出生於加利福尼亞州英格爾伍德，兩歲時隨家人搬遷至霍桑。他的音樂風格深受喬治·格什溫、四人組合The Four Freshmen、製作人菲爾·斯佩克特以及作曲家伯特·巴卡拉克等人影響。

威爾森於1961年開始音樂職業生涯，當時他與弟弟丹尼斯·威爾森與卡爾·威爾森，以及表親邁克·洛夫與好友艾爾·賈丁共同組成「海灘男孩」，並負責團體的大部分作曲工作。1962年與國會唱片簽約後，威爾森成為首位被廣泛認可能夠獨自作曲、編曲、製作並演唱自己作品的流行音樂創作者。

「他的歌總是那麼純粹。一派天真，卻絕不淺薄，揮灑著無與倫比的才情，眼底卻時時帶著脆弱與憂傷。他知道外面的世界多麼殘酷，但沉浸在音樂裡，他仍能像孩子一樣地快樂。」

Brian Wilson在馬芳老師的生命中，有許多動人且特殊的連結，他和妻子於2004 新婚蜜月時，在雪梨歌劇院看了 Brian Wilson 的 《SMiLE》 演唱會，據他形容，那是蒙受搖滾之神眷顧的夜晚，也是此生最難忘的演唱會之一。許多年過去，他們仍會時時回味那一夜的種種美好。

在老師廣播節目「音樂五四三」長年就用Pet Sounds 專輯開場的Wouldn’t It Be Nice? 無主唱伴奏帶當片頭音樂，無數次坐在錄音室裡播出這段歌，心情永遠是起飛的。老師這些年，在大學課堂上講解六十年代的搖滾先驅「如何把錄音室當成樂器」，從 Phil Spector 的 Wall of Sound 講起，我常會連結到 The Beach Boys 的 Good Vibrations，套用 Brian Wilson 自己的話，那是一首「可以放進口袋的青春期交響樂」。

海灘男孩（The Beach Boys）靈魂人物、音樂奇才布萊恩・威爾森（Brian Wilson）於2025年6月11日辭世，享壽 82 歲。

馬芳老師真誠的述說：「Brian Wilson 的作品，構成了我們靈魂深處那塊最神秘、最美好的地方。那裡永遠閃耀著盛夏傍晚的陽光，搖曳在波光粼粼的海面上。收音機響著，小唱機轉呀轉，那些歌美麗不可方物，有時令你泛起微笑，有時令你泫然欲泣──就像兒時某個時刻，我們忽然被前所未見的澎湃的美震撼、包裹，那感覺無以名狀，分不清歡喜和悲傷，眼淚就這麼流了下來。」

身為Brian Wilson的鐵粉，在Brian Wilson辭世隔天，馬世芳老師為偶像寫了篇悼文，我借引文字摘錄，字字深情、真摯感人。

＊Brian Wilson本人並不衝浪 但用旋律創造出那年代理想的青春

講座中老師提到，Brian Wilson的弟弟-Dennis Carl Wilson(是鼓手及創團成員)，是海灘男孩中唯一的衝浪手，Brian Wilson本人其實不玩衝浪，卻能透過非凡的音樂感知，構築出我們對加州陽光與海浪的所有想像。他曾以音樂大師Phil Spector的話為座右銘「寫一首獻給上帝的青少年交響曲」，這不只是他的創作目標，更是他人生的寫照。查網路文獻，Brian Wilson 在1966年稱Phil Spector的永恆價值「每次他走進錄音室都會設下一座里程碑，從而幫助了Beach Boys 的發展。」

老師提到音樂製作先驅Phil Spector，他雖人品有疑，做了糟糕事，但他對音樂的貢獻無法抺滅，他創造了影響深遠的「音牆」音樂製作手法，打造青少年的流行金曲，用短短的二分半鐘，呈現了青少年的青春夢想，讓歌曲的聲音層次豐富且引人入勝，成就曠世不朽的經典。

講座中，馬芳老師選播〈Surfin' USA〉等曲子，聽到布萊恩的音樂，不只是旋律與和聲，更是一代人的夢想、一段青春的靈魂，從陽光般的弦律中，似乎看到加州陽光及衝浪風景，陽光、海灘、休閒的熱力，是年輕人嚮往的天堂。

Brian Wilson是完美主義者，他從小就愛唱歌、彈琴，沈迷於二軌的錄音機，對創作及編曲有不同的想法，從人聲、混聲、多部合聲，營造出漂亮的人聲，將人聲處理及多重樂器的美感，發揮極致。他的笑容，洋溢少年純真的氣質，他的思維也像小孩般清澈透明，但也因此特質，遇到了人生的許多關卡，但他仍努力不懈，從音樂中得到救贖的勇氣與力量。

*專業樂手 The Wrecking Crew 英雄出少年 流行音樂無名英雄

Brian Wilson對音樂創作要求完美，曾將一大堆器具都拖進錄音室錄製，並找來專門錄製錄音室作品的音樂團體The Wrecking Crew專業樂手協助演奏。專輯推動了迷幻音樂、前衛搖滾的發展，也讓合成器的使用更為流行。Brian Wilson「Recording studio as an instrument」（把錄音室作為一種樂器）的開創性實踐，也改變音樂製作以及製作人的角色，受到音樂界業內人士的推崇與認可。

他也深受黑人Chuck Berry(吉他作曲兼演奏者)影響，Chuck Berry擅長用音樂說故事，堪稱音樂的說書人，老師播放1958年的《Johnny B good》，音樂一放，讓我們妙入rock and roll，在當時的搖滾樂歌手裡，沒有人對搖滾樂的發展比Chuck Berry來得大，他對搖滾樂特有曲調的形成和發展做出了決定性的貢獻，Chuck Berry影響了後來的甲殼蟲團隊、滾石、海灘男孩等樂團，網路文獻提到，海灘男孩樂隊的靈魂Brian Wilson說：Chuck Berry把所有的搖滾經典歌曲都寫完了。